Ljeto je idealno vrijeme za istraživanje novih destinacija, ali i otkrivanje vrhunskih svjetskih izložbi i kulturnih sadržaja koji privlače posjetitelje iz cijelog svijeta. Bez obzira planirate li ovogodišnji odmor provesti u europskim metropolama ili na prekooceanskim adresama, ljubiteljima umjetnosti ljetni mjeseci pružaju savršenu priliku za posjet galerijama i muzejima koji se već dugo nalaze na listi želja. Od više od 300 djela Henrija Matissea u Parizu i portreta Marilyn Monroe u Velikoj Britaniji do velike retrospektive Marcela Duchampa u New Yorku, ovogodišnja umjetnička putna karta donosi niz inspirativnih kulturnih odredišta.
Matisse 1941.–1954. u Grand Palaisu
Izložba Matisse 1941.–1954. posvećena je posljednjem stvaralačkom razdoblju velikog umjetnika Henrija Matissea. Nakon što mu je 1941. godine dijagnosticiran karcinom, umjetnik je u kasnim sedamdesetima znatno oslabio, no nije odustao od stvaranja. Upravo su ga fizička ograničenja potaknula na istraživanje novih umjetničkih mogućnosti, među kojima se ističe razvoj tehnike gouaches découpées odnosno papirnatih izrezaka oslikanih gvašem. Taj novi autonomni vizualni jezik omogućio mu je da svoju umjetnost izrazi u posve novoj dimenziji.
Izložba pokazuje kako je Matisse u jednom od najizazovnijih životnih razdoblja pronašao nove načine izražavanja kroz boju, intenzitet i prostor. Grand Palais, u suradnji s Centrom Pompidou i kustosicom Claudine Grammont, predstavlja više od 300 djela nastalih tijekom posljednjih trinaest godina umjetnikova stvaralaštva. Među njima se posebno ističu album Jazz, serijal Thèmes et variations, brojni crteži kistom i tintom te monumentalni radovi La Gerbe i Les Acanthes. Izložba ostaje otvorena do 26. srpnja.
Marcel Duchamp u MoMA-i
Tijekom šest desetljeća duge karijere Marcel Duchamp ostavio je neizbrisiv trag u povijesti umjetnosti, sudjelujući u razvoju pokreta od kubizma do nadrealizma i pop-arta. Neprestano propitujući vlastite ideje i granice umjetničkog izraza, stvarao je djela koja su redefinirala pojam kreativnosti.
@newyorker The Museum of Modern Art’s “Marcel Duchamp” exhibition—the first retrospective of the modernist master’s work in North America since 1973—is “a wonder,” Hilton Als writes. Als shares three works by the artist that you should pay particular attention to. Read Als’s full review of the exhibition at the link in our bio.
♬ original sound – The New Yorker
Posebnost ove izložbe leži u činjenici da je riječ o prvoj velikoj retrospektivi umjetnikova rada u Sjedinjenim Američkim Državama. MoMA publici pruža priliku da po prvi put sagleda puni raspon Duchampova opusa. Među gotovo 300 izloženih radova nalaze se neka od njegovih najpoznatijih djela, poput slike Nude Descending a Staircase, kontroverzne Fontane te monumentalnog rada The Bride Stripped Bare by Her Bachelors, Even. Izložba ostaje otvorena do 22. kolovoza.
Marilyn Monroe: A Portrait u National Portrait Gallery
Ova velika obljetnička izložba posvećena Marilyn Monroe donosi slojevit prikaz glumice izvan granica holivudskog mita. Kroz fotografije, filmske isječke i osobne predmete posjetitelji dobivaju uvid u stvaranje njezina javnog identiteta – od ranih godina Norme Jeane do ikone čije lice i danas ostaje jedno od najprepoznatljivijih u popularnoj kulturi.

National Portrait Gallery odlučio se za pristup koji nadilazi jednostavno dokumentiranje različitih faza njezina života. Portreti nekih od najutjecajnijih fotografa i umjetnika 20. stoljeća istražuju način na koji je oblikovano kolektivno sjećanje na Monroe. Radovi Andréa de Dienesa i Bruna Bernarda prikazuju je u razdoblju kada se njezin prepoznatljivi identitet tek počinje formirati. Fotografije nastale dok je radila kao tinejdžerski pin-up model otkrivaju spoj nevinosti i ambicije, dok posljednji kadrovi snimljeni na plaži u Malibuu 1962. godine sugeriraju složenost i unutarnji nemir koji su obilježili njezin život. Izložba ostaje otvorena do 6. rujna.
The 90s: Art and Fashion u Tate Britainu
Kustos Edward Enninful izložbom The 90s: Art and Fashion slavi optimizam, slobodu i bunt generacije koja je redefinirala granice između umjetnosti, mode i popularne kulture. Spajajući umjetnost, dizajn, modu i fotografiju, Enninful okuplja autore poput Jürgena Tellera, Davida Simsa i Corinne Day kako bi istražio desetljeće u kojem su se visoka umjetnost i pop-kultura gotovo stopile u jedno.
Izložba u Tate Britainu okuplja više od stotinu fotografija, skulptura, slika i modnih komada koji prikazuju kako su granice između odjeće i konceptualne umjetnosti postupno nestajale tijekom devedesetih. Uz uspon grungea i estetike „anti-mode”, kao reakcije na konzumeristički glamur prethodnih desetljeća, fotografi poput Day, Tellera i Simsa odbacuju tešku šminku i studijsku rasvjetu te uvode autentičniji, dokumentaristički pristup portretiranju. Izložba ostaje otvorena do 14. veljače 2027. godine.
Mark Rothko u Fondazione Palazzo Strozzi
Izložba posvećena Marku Rothku u Firenci jedinstven je projekt koji su kurirali Christopher Rothko i Elena Geuna, inspirirani umjetnikovom posebnom vezom s gradom. Kroz više od 70 djela iz privatnih zbirki i međunarodnih muzeja, Palazzo Strozzi prati čitav Rothkov stvaralački put i istražuje kako je renesansna umjetnost Firence utjecala na njegov pristup stvaranju novih svjetova na platnu.
Intenzivne boje, monumentalni formati i neka djela koja nikada prije nisu bila izložena u Italiji čine ovu izložbu jednim od najvažnijih kulturnih događanja ljeta. Osim prostora Palazzo Strozzi, projekt se širi i na druge lokacije u Firenci povezane s umjetnikom, pretvarajući grad u svojevrsnu posvetu jednoj od ključnih figura moderne umjetnosti. Izložba ostaje otvorena do 23. kolovoza.