Ako je do sada glam-goth ikona bila Jenna Ortega, titulu je od nje preuzela Lily-Rose Depp. Na Božić je prikazan novi hororac Nosferatu kojeg još uvijek možete gledati u kinima – kao netko tko okreće glavu od svake vrste horor filma, ovo je jedan koji mi se našao na listi gledanja ako zbog ničeg, onda zbog kostimografskog rada. Riječ je o remakeu nijemog filma iz 1922. godine Nosferatu: A Symphony of Horror, a radnja je smještena u fiktivno njemačko selo 1830-ih godina te prati Ellen (Lily-Rose Depp), mladu djevojku koju prate zli snovi, i njezinog supruga Thomasa Huttera (Nicholas Hoult) na putu u Transilvaniju, u dvorac grofa Orloka (Bill Skarsgård) koji postaje opsjednut s Ellen koja se susreće s nadnaravnim i strašnim silama. Film je do sada pokupio pozitivne recenzije, no više nego na radnju, ovdje ćemo se fokusirati na kostimografiju koja uspješno pridonosi mračnoj i sumornoj atmosferi filma. Također, dodatno potiče goth trend koji je već neko vrijeme prisutan u modnim kolekcijama, ali i među celebrityjima – barem su tako kroz 2024. sugerirale suvremene goth djevojke poput Jenne Ortege i Gabbriette, koja je gen Z predvodnica dark i goth trenda.
Nosferatu mračnu viktorijansku modu čini neobično privlačnom
Nosferatu donosi iznimno privlačne kostime, ali i ostaje povijesno točan, na čemu je kostimografkinja Linda Muir inzistirala. Istaknula je da je prilikom istraživanja viktorijanske ere i odjeće karakteristične za njemačko selo pronašla modne zapise koji datiraju iz 1838. godine, istog vremena u kojem se odvija radnja filma, što joj je dalo informacije o odjeći za žene i muškarce, od spavaćica, haljina i detalja koji su se nosili, poput rukavica bez prstiju. Kostimi su u filmu vrlo realistični, što pridonosi osjećaju sablasnosti i strave, više nego što bi to bio slučaj s prestiliziranim kostimima koji izgledaju atraktivno, ali ne i toliko uvjerljivo i točno – kao što je slučaj kod serije Bridgerton.
Barem u jednoj mjeri, Nosferatu će sigurno oblikovati i ojačati gotički trend u modnim kolekcijama. Iako je riječ o eri čije je siluete i odjeću teško replicirati u suvremeno okruženje, ne tako davno smo svjedočili povratku viktorijanske mode koja se uspjela smjestiti u moderne trendove. Bridgerton je uspješno vratio opsesiju korzetima, puf rukavima i milkmaid dekolteima, a u ovom slučaju isti elementi vraćaju nam se, samo u nešto mračnijoj varijanti.
Kostimografkinja je obratila pažnju na nisko spušteni dekolte obrubljen tankim volanima, krojeve koji otkrivaju ramena – i naravno vrat, zatim rukave i ramena puf siluete, slojevitost materijala – nešto što smo mogli vidjeti u Valentino ili Simone Rocha kolekcijama. Kostimografija je ovdje spretno uklopljena u cijelu priču, a osim spavaćica koje su važan dio priče, Muir je dizajnirala kreacije poput crne odjeće za žalovanje koja se sastoji od crne haljine, podsuknje, pufastih rukava s više slojeva koji izgledaju dramatično čime otkrivaju više o samom karakteru lika Ellen.
Posebna pažnja pridana je paleti boja koja je tamna i sumorna, a nijanse nekih kreacija birane su kako bi se pretapale s prigušenom svjetlinom plamena svijeće, što dodatno stvara napetu i jezivu atmosferu. Zanimljivo je promatrati i upotrebu korzeta koji i ovdje govori o represiji i služi kao sredstvo za obuzdavanje ženskog tijela – i uma.
Nosferatu nam servira mračne i tmurne gotičke elemente viktorijanske mode, a za vrijeme premijere na prigodan način prihvatila je trend i glumačka postava filma, među kojima su i Willem Dafoe, Emma Corrin i Aaron Taylor-Johnson. Pa, prije nego što odlučite uskočiti na avangardu i mračni stil, dajte priliku Nosferatu, čak i ako niste obožavatelj horor filmova i svijeta vampira.
